Martes / Los Contemporáneos

Las Artámilas: Recomendaciones

Hoy finalizamos la lectura de Las Artámilas de Ana María Matute con algunas recomendaciones literarias.

Nuestras primeras recomendaciones son La trama celeste de Adolfo Bioy Casares y Miro la tierra de José Emilio Pacheco. Ambos autores como Ana María Matute recibieron el premio Miguel de Cervantes en 1990 y 2009 respectivamente.

Para aquellos que gustan del realismo social, Mala yerba y Esa sangre de Mariano Azuela y Canasta de cuentos mexicanos de Bruno Traven ofrecen miradas únicas al México rural y urbano de las primeras décadas del siglo XX.

Las Artámilas de Ana María Matute

Ana María Matute (Barcelona 1926) es una importante figura del realismo social español del siglo XX. Miembro de la Real Academia de la Lengua Española desde 1996, es la tercer mujer admitida en dicha academia, donde ocupa la letra K. Con ochenta y cinco años de edad es autora de una vasta obra que oscila entre la novela y el relato breve. En 2010 se le concedió el Premio Cervantes, en reconocimiento a su larga trayectoria literaria

Las Artámilas es una antología conmemorativa de relatos breves de Ana María Matute (Barcelona 1926), que forma parte de la Biblioteca Premios Cervantes del Fondo de Cultura Económica y que corre a cargo de María Paz Ortuño Ortín, cuyo prólogo, aunado a una conversación con la autora enriquece el corpus de la edición. 

Originalmente publicados en las revistas Garbo y Destinos, entre 1953 y 1962, la novela corta y los trece cuentos recopilados albergan  los anhelos, miedos, culpas, celos, rencores y secretos que se padecen sobre la tierra ardiente y bajo el cielo torrencial de la Artámila baja de la posguerra, donde la asfixia, la soledad, la enajenación y la desdicha son los caminos habituales hacia la muerte y el olvido.


Las Artámilas (la alta, la baja y la del centro), inspiradas en Mancilla de la Sierra, de La Rioja, visitada por la autora en su niñez, y con la cual aún sostiene fuertes vínculos afectivos, representan una sociedad estratificada y profundamente desigual, enclavada en las profundidades de la España rural de la primer mitad del siglo XX.

Su  tierra roja, azotada por sequías y diluvios es un pequeño limbo donde nadie se detiene y del que todos quieren huir. A su alrededor, los bosques de troncos oscuros, aún poblados por lobos, se elevan como barrotes. Bajo su vigilancia, los campesinos viven miserables  y cumplen con sus faenas, como si se tratase de una condena irredimible.

Los personajes y sus relaciones, tanto como los espacios, se nutren de la experiencia de Ana María Matute, que afirma: “[…] la literatura es la literatura, eso es lo que a mí me gusta, literaturizar las cosas. Porque mi vida la he literaturizado, mis amores, mis odios, mis episodios, mis dolores, mis felicidades, todo lo he convertido en literatura.”.

Sin embargo, no se trata de relatos autobiográficos en sentido estricto. Las narraciones de Matute son ante todo ficciones realistas, viñetas que denuncian una sociedad hipócrita y marginal, violenta, machista y profundamente arraigada en el catolicismo. 

Obras II: Recomendaciones

Hoy cerramos la lectura de Obras II de Severo Sarduy con algunas recomendaciones literarias.


A los interesados por la poética de Severo Sarduy les recomendamos una edición crítica de su Obra completa publicada en dos tomos por el FCE. En esta podrán encontrar las novelas, ensayos, poesías y dramas que constituyen la totalidad de su obra. Asimismo hallarán una gran variedad de textos críticos sobre esta, de la pluma de autores como Haroldo de Campos o Roland Barthes.

Para aquellos cautivados por el paisaje y el lenguaje cubanos que impregnan el tríptico de novelas de Sarduy, es imprescindible un acercamiento a Paradiso, texto canónico del neobarroco, de José Lezama Lima (1910-1976), que además de ser la principal influencia literaria de Sarduy es una de las figuras más excepcionales de la literatura cubana.



Otros clásicos de la literatura cubana del siglo XX donde vibran la multiculturalidad cubana, su color, su música y su lengua son O de Guillermo Cabrera Infante (1929-2005 ) autor de Tres tristes tigres y Los pasos perdidos de Alejo Carpentier. 

Por último, quienes hayan sido atraídos por el ambiente o la temática orientalista que se percibe en Maitreya, Los jardines secretos de Mogador de Alberto Ruy Sánchez  y Seda de Alessandro Baricco ofrecen vías narrativas exquisitas hacia el erotismo del oriente.

Esta Semana daremos inicio a la lectura de Las Artámilas de Ana María Matute

Sarduy S. en la memoria

Severo Sarduy (Camagüey 1937 - París 1993) fue un poeta, ensayista, periodista, pintor, narrador y crítico de arte y literatura, cuya obra ocupa un lugar importante en la historia de la literatura iberoamericana.

De origen cubano, Sarduy pasó sus primeros años en la ciudad provinciana de Camagüey. A partir de 1955 residió en la Habana, donde comenzó estudios de medicina y donde participó en diversos círculos literarios e hizo sus primeras incursiones en el periodismo. De esos tiempos data su simpatía por la estética neobarroca y su amistad con Lezama Lima, a quién Severo Sarduy señala como su mentor y su principal inspiración.

En 1959, tras el triunfo de la revolución cubana,viajó a Madrid, con una beca para realizar estudios de crítica de arte. Durante sus primeros años en Europa, viajó por innumerables ciudades, hasta que finalmente se instaló en Paris, donde radicó hasta su muerte y donde publicó la mayor parte de su obra. Ahí, Sarduy participó en la revista Tel Quel, se vinculó íntimamente con el círculo de pensadores estructuralistas de París y forjó amistades con personalidades como Roland Barthes. Durante los años setenta, Sarduy realizó reiterados viajes a La India y al Sureste asiático, que marcaron su pensamiento y su obra, como se percibe en su novela Maitreya de 1978.

Sarduy en sus páginas.

Aunque su obra es muy diversa y atraviesa múltiples géneros literarios, existen numerosas constantes en sus escritos. Sin duda influenciada por su gusto por la pintura, la literatura y el arte barroco, la escritura de Sarduy, siempre experimental, es ante todo pictórica y no tanto narrativa. Para Sarduy, la literatura neobarroca es a la narrativa, lo que el erotismo es a la sexualidad. En sus textos, sobrecargados de figuras y colores, las palabras derrochadas son pinceladas que dibujan viñetas exuberantes que no buscan comunicar o transmitir un relato, sino crear un placer físico en sus lectores.

Dentro del universo neobarroco de S. Sarduy, De donde son los cantantes (1967) Maitreya (1978) y Pájaros de la playa (1993) representan tres momentos ejemplares, que atestiguan las inquietudes y las obsesiones de su autor, a la vez que dan cuenta de la evolución de su prosa. En todas ellas es patente la ironía, el gusto por la imagen, por las metamorfosis, el disfraz y la teatralidad.

Si te interesa saber más sobre Sarduy, existe un sitio consagrado a su vida y obra. Asimismo puedes echarle un ojo a la excelente entrevista que le hizo Joaquin Soler Serrano, donde podrás escuchar de viva voz las opiniones del autor sobre la literatura, sobre su obra y sobre su vida.

Severo Sarduy, Tres novelas, un libro.

Tras haber concluido el reto de 18 para los 18, te invitamos a seguir leyendo a fondo con nosotros.

Esta semana, te proponemos la lectura de De donde son los cantantes (1967), Maitreya (1978) y Pájaros de la playa (1993), tres novelas breves del escritor cubano Severo Sarduy (Camagüey 1937 - Paris 1993), que podrás encontrar compiladas en Sarduy Severo,Obras II. Tres novelas. (2011), publicado por el FCE.

Anónimo: Recomendaciones dobles

Hoy cerraremos la lectura de Anónimo, de Ignacio Solares, con algunas recomendaciones literarias. En honor del par de personajes protagonistas de esta historia, cada recomendación irá acompañada de su otra.

Empezaremos con el autor de Anónimo, Ignacio Solares. De entre su trabajo en esta ocasión elegiremos para recomendar Madero, el otro, acompañada por El Jefe Máximo. En ambas obras se acerca a lugares inexplorados de Francisco I. Madero y de Plutarco Elías Calles, dos gobernantes fundamentales en la historia del siglo XX mexicano.

Así como al inicio de Anónimo Raúl Rentería despierta para encontrarse en un cuerpo que no es el suyo, lo mismo le ocurre a Gregor Samsa, quien amanece convertido en un enorme insecto en La metamorfosis, de Franz Kafka; al monarca de un país del norte de Europa que despierta en el cuerpo de un platero toledano del Siglo de Oro español en Mencía, de Amado Nervo, y al motociclista accidentado que se halla de pronto en medio de una guerra florida en el cuento “La noche boca arriba” de Julio Cortázar. Cada historia encuentra a su otro en El proceso, El diamante de la inquietud y “Continuidad de los parques”, respectivamente.

El del doble es un tema que ha maravillado a muchos escritores durante mucho tiempo y dos clásicos del siglo XIX son magníficos ejemplos de ello: El retrato de Dorian Gray, de Oscar Wilde, y El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, de Robert Louis Stevenson. De cada autor les recomendamos también La importancia de llamarse Ernesto y El ladrón de cadáveres.

Finalmente, volviendo al México contemporáneo tenemos dos distintas visiones de la novela del doble: El huésped, de Guadalupe Nettel, y Una de dos, de Daniel Sada. Y si disfrutan esas lecturas, no pueden perderse Pétalos y otras historias incómodas y Luces artificiales.

Con esto llegamos al final del reto de 18 novelas en 18 semanas. Estén pendientes de próximas lecturas en Lectores a Fondo.